Batería y la acustica
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Batería Historia
Los instrumentos de percusión son considerados los más antiguos de los instrumentos musicales. El origen de la batería radica en la unión, por 1890, de unos cuantos instrumentos: los tambores y los timbales, que surgen de África y China, los platillos, que derivan de Turquía y también de China, y el bombo, de Europa. Por entonces, se comenzó a popularizar en los bares estadounidenses.
En el siglo XIX los músicos románticos comenzaron a utilizar grupos («baterías») cada vez más grandes, que fueron utilizados a principios del siglo XX, en el cakewalk y otros estilos estadounidenses precursores del jazz. Antes de que todos los instrumentos fueran unidos y mientras su unión no era popular, eran tocados por varias personas (entre 2 y 4), cada una de las cuales se encargaba de alguno de los instrumentos de percusión. Pero las pérdidas durante la Primera Guerra Mundial afectaron a la alta burguesía, que solía contar con pequeñas orquestas privadas, y se vieron obligados a reducir el número de músicos, y en muchos casos éstos, sobre todo los percusionistas, aprendieron a tocar varios instrumentos a la vez. Con la invención del pedal de bombo (primero, de madera; después, de acero), en 1910, por parte de Willian F. Ludwig, se permitió que casi toda la percusión pudiera ser tocada por un solo músico. Desde los años cincuenta la batería comenzó a ser muy usada en el rock and roll, con la gran proliferación de conjuntos musicales.
EN GENERAL
Producir un buen sonido, no necesariamente tiene que ser difícil, pero el gran número de factores que interactúan lo hace complejo. El secreto esta no en aislar cada uno de estos factores, y estar atento de cómo se afectan entre sí, es decir, su interacción, a raíz de esto, los dividiremos en 3 categorías 1. Componentes Sonoros: Registro = agudo o grave, Tono = brillo u opacidad (determinados por contenidos armónicos) Sustain = el tiempo de duración del sonido, Articulación = la forma de atacar, y proyección = hasta donde se desplaza el poder sonoro. Dos propiedades relacionadas no afectan directamente al sonido, pero los factores externos como ser los palillos, se ven afectados en su rebote y la durabilidad de los parches. (el cuadro 1 ilustra la influencia de estos componentes). 2. Partes de la Batería: La tensión en cada tornillo, interactúa con los otros, como el parche de arriba con el de abajo, ambos con el casco (Shell), aros y cualquier forma de asordinar, el casco con los soportes, y las frecuencias de cada uno con respecto a los otros. 3. El medio ambiente: Las características sonoras del lugar interactúan con el sonido de la batería, el sonido se transporta por el aire y el rebote o la ausencia del en el techo, piso, paredes, muebles, y gente en el lugar, afecta al mismo, y si esto todavía no es lo suficientemente complicado, factores en cada uno de estos niveles se relacionan con otros dos más.
LOS PARCHES
Es la parte del instrumento más responsable del sonido producido, y sobre la que tenemos mas control. Por muchos años fueron fabricados con piel de animal, y todavía se pueden encontrar algunos devotos de estos parches, son raros y relativamente caros. La introducción de los parches de plástico a finales de la década de los 50, eliminó algunos de los problemas asociados con su antecesor, lo más destacable es la susceptibilidad a los cambios climáticos (desde que Remo en 1957, creara el Weather King) durante los siguientes años, variables muy interesantes basadas en el original, como el Mylar (una fina película de Polyester inventada por Dupont) produjo nuevas formas de modificación sonora. El peso del parche es determinado por la cantidad de placas en su confección y su correspondiente espesor, esto es medido en (1/1000) En general, cuando el grosor es mayor, requiere de palillos grandes para lograr mover el parche y este al aire en su interior, por que los parches más gruesos producen en forma muy débil las altas frecuencias, dan la impresión de producir frecuencias bajas, y sonido más gordo comparándolo con lo parches finos a una misma tensión. Los parches finos dan generalmente como consecuencia sonido brillante, con armónicos y un ataque definido.(ver cuadro 2) Parches lisos: Producen el máximo volumen, sustain, y rango armónico, las variables se producen con elementos como sordinas (muffling), orificios de ventilación, sordinas tipo aro, y cualquier otra forma para eliminar armónicos, (sustain y la definición del ataque, son inversamente proporcionales.) Parches arenados: La razón más obvia en esta elección es de tocar con escobillas (brushes), esa cualidad de aspereza se da con los palillos también, pero en menor medida, y ese sonido tan particular cuando se lo toca cerca del aro, y si hay un micrófono cerca mejor. Las cualidades tonales su durabilidad, varían de acuerdo a los fabricantes. Parches reforzados: Un circulo de Mylar o un compuesto laminado logran dar mayor durabilidad, menos vibración, y acentúa el rango de sonidos medios y la articulación, diámetro y espesor varían de a cuerdo al modelo y al fabricante. Parches tipo Pinstripe: Contrariamente al reforzado, acentúa el registro, amplia la definición del ataque. Remo pionero en esto con su famoso modelo Pinstripe, el cual posee una fina línea de epoxy entre sus dos placas de 7/100 . Parches laminados(mylar): Tipo Fiberskyn II, sonido cálido, oscuro, predominando las medias y bajas frecuencias. Parches con orificios de ventilación: "Evans Exclusive," sonido de tambor y bombo seco, con pequeños orificios de ¾ de pulgada, elimina las vibraciones, reduce al mínimo los armónicos agudos, al margen de la respuesta física o las características de la batería. Parches Dobles: Dos placas son mejor que una, si estas buscando durabilidad y pocos armónicos, su superficie vibra en forma lenta y es por eso que suena grave en comparación con los simples a una misma tensión, el rebote del palillo es sutilmente menor. Parches Hidráulicos (solamente Evans): Tienen aceite entre las dos placas, que inhibe la vibración, siendo hidráulicos irónicamente dan sonido seco, el tono es sacrificado en pos de un ataque definido, el rebote del palillo es lento, comparado con los otros. Parches de máxima durabilidad: Fabricados técnicamente con láminas de Maylar , y Kevlar(fibra de compuesto plástico) que se utiliza en los chalecos antibalas!, reduce los armónicos y el rebote del palillo, máxima durabilidad, estos varían con respecto al grosor y la rigidez de la lámina, no son recomendables para escobillas (brushes).
3. TENSION DE LOS PARCHES
4. TENSION RELATIVA (con parches idénticos)
5. SORDINA(MUFFLING)
*LA SORDINA ELIMINA PRIMERAMENTE LOS ARMONICOS DE FRECUENCIA ALTA, DANDO COMO REGISTRO GRAVE.
TENSION UNIFORME VERSUS VARIADA
La tensión uniforme produce tonos llenos, gran volumen y sustain, pero algunos baterístas prefieren aflojar un tornillo o dos en el parche de abajo, usualmente aquellos que están mas alejados de la zona donde se golpea, esto crea un sutil incremento en el rebote del palillo en el área donde tocamos logrando un sonido más grave, reduciendo la resonancia y agregando armónicos, agrega también una complejidad armónica, que exagera la caída del sonido (pitch bend), y ayuda a eliminar la interacción armónica entre los cuerpos, además decrece el volumen y el sustain, no se necesita tensionar mas, particularmente cuando la afinación en general es ajustada. Desafinar(aflojar) el parche de abajo ayuda a eliminar interacciones armónicas y cambiar la tensión de los tornillos del parche de abajo del tambor, esos que están donde apoya la bordona, ayuda a eliminar ese famoso sonido cuando vibra en simpatía con otro cuerpo adyacente (buzz).
http://es.wikipedia.org/wiki/Bater%C3%ADa_(instrumento_musical)
http://www.luisnesvara.com.ar/afinacion%20.htm
EN CONCLUSION SE PUEDE DECIR QUE LA BATERIA Y LA ACUSTICA ES UNA MEZCLA DEL SONIDO-ARMONIA LA CUAL HA LLEGADO A SER LA VERSION MADURA DE LAS PERCUCIONES SIN ALTERAR SU RAIZ, SABEMOS QUE LA ACUSTICA NOS ENSEÑA A ESTUDIAR EL SONIDO Y CON ÉL PODEMOS EXPRESARNOS, POR MEDIO DE LA BATERIA SE PUEDE EXPRESAR ARTE Y SENTIMIENTOS SIN PALABRAS SOLO CON EL SONIDO QUE SALE DE LOS TAMBORES Y PLATILLOS, PUEDE VARIAR DESDE LO COMPLICADO DE UN JAZZ, LA ELEGANCIA DE UNA ORQUESTA Y LO EXPLOSIVO DEL ROCK, SE PUEDE DECIR QUE LA ACUSTICA ES UN MEDIO DE COMUNICACIÓN NIVERSAL.
